Dibujos con marcadores para principiantes Bocetos fáciles de copiar

Hermosos dibujos, creado con un marcador, puede parecer difícil para los artistas principiantes debido a una serie de características de la elección de la herramienta de trabajo, así como de la técnica de dibujo en sí. A pesar de ello, se puede aprender a dibujar a cualquier edad, dedicándole un mínimo de tiempo.

Siguiendo las recomendaciones de artistas experimentados, un principiante podrá crear imágenes de forma independiente que luego podrán usarse no solo para decorar cuadernos, sino también en la decoración de un espacio habitable.

Cómo aprender a dibujar

Dibujar es el proceso de crear dibujos simples que permiten a un artista expresar su estado emocional actual.

Dominar la habilidad de crear bocetos será útil para las personas, independientemente de su ocupación principal:

• Estudiantes de instituciones de educación superior (visualización de las tesis principales de la conferencia);
• diseñadores (creación de proyectos);
• directores de empresas que lanzan productos creativos para el mercado de consumo moderno (una declaración clara de la tarea para un anunciante, arquitecto, diseñador de maquetación o constructor).

Para aprender a dibujar, necesitas:

• Practique la creación de imágenes de figuras geométricas tan a menudo como sea posible, dibujando los contornos de los dibujos con alta calidad;
• estudiar los detalles de los objetos del mundo circundante y recordarlos para la posibilidad de una mayor reproducción;
• Al crear los primeros bocetos, las imágenes de varios componentes deben dividirse en dibujos más simples (por ejemplo, un automóvil es más fácil de dibujar si lo representa dibujando formas geométricas una por una);
• Practica tus habilidades de dibujo siempre que sea posible (es mejor usar un cuaderno compacto para dibujos, así podrás tenerlo contigo tan seguido como sea posible).

Herramientas básicas de dibujo con marcadores para principiantes

Los dibujos con marcadores para principiantes requieren un conjunto básico de herramientas para crear:

• Bloc de dibujo.

El cuaderno debe constar de hojas firmemente encuadernadas de papel de una sola cara con una densidad de al menos 160 g. Al utilizar papel normal, los dibujos perderán su aspecto original después de 10 a 30 minutos. una vez creada la imagen, la paleta de colores de los marcadores se distorsiona.

• Lápiz simple. La dureza preferida de la herramienta en cuestión es HB. No raya la superficie del papel y no mancha al entrar en contacto con la mano.
• Borrador. Debe estar hecho de goma de buena calidad para eliminar líneas innecesarias del papel, en lugar de frotarlas y dejar marcas grises.
• Papel de calco. Es necesario evitar que la superficie de la hoja quede grasosa con las manos cuando están sobre ella mientras dibujan los detalles del boceto y colorean el dibujo con marcadores.
• Delineadores o rotuladores capilares de varios colores. Necesario para dibujar los contornos de las imágenes.
• Marcadores.

Descripción general del marcador

Al elegir los marcadores adecuados para dibujar, un artista en ciernes puede facilitar su trabajo al minimizar el riesgo de manchas o distorsión del color de la tinta.

Los marcadores de marca más utilizados son:

Nombre de la empresa marcadora	Breve descripción
Copic	Los bocetos creados con rotuladores de esta empresa se distinguen por la riqueza de sus colores y la resistencia de la tinta a las influencias externas (por ejemplo, la luz solar directa). Los productos Copic tienen doble punta: un extremo contiene un pincel suave para crear transiciones y líneas suaves, y el otro extremo contiene una mina dura y biselada. Los marcadores de esta marca no son tóxicos, ya que en su producción se utiliza alcohol.
Toque gemelo	Marcadores de doble cara cuya principal ventaja es su capacidad de interactuar entre sí, formando así un nuevo tono sin rayas ni marcas en la superficie del papel.
Paquete de gráficos	Marcadores suaves de primera calidad fabricados a partir de aceite. Con su ayuda, puedes crear un degradado, independientemente del tipo de superficie utilizada para la creatividad (dibujan igualmente bien en papel, plástico, vidrio, etc.).
Finecolour	Una versión económica de los marcadores Copic, que reproduce exactamente tanto la apariencia del original (cuerpo acanalado) como las propiedades físicas (colores intensos, diferentes tipos de puntas: pincel y bolígrafo).

Consejos para principiantes

Los dibujos con marcadores para principiantes deben crearse de acuerdo con las recomendaciones básicas de los dibujantes profesionales.

Cómo no manchar el dibujo

Debido a un manejo descuidado de la superficie de trabajo al crear un boceto, puede aparecer una marca de grasa de la mano del artista o una impresión manchada de un área ya pintada de la imagen.

Para minimizar el riesgo de dañar el dibujo, se recomienda utilizar papel vegetal durante el proceso de trabajo, colocándolo debajo de la mano activa.. Si no se dispone de una hoja de papel especial, se puede proteger la superficie de la grasa de la piel con papel normal del tamaño adecuado.

En aquellos trabajos que darán como resultado una composición multicomponente a gran escala, se deben utilizar dispositivos especiales, como un puente o un mahlstick. Si quedan migajas de mina de lápiz en tu boceto, utiliza un pincel seco especial que no deje rayas para eliminarlas.

Para fijar la pintura sobre el papel, minimizando así sus manchas en la superficie de trabajo, es necesario utilizar un fijador especial. Esta composición debe aplicarse siguiendo estrictamente las instrucciones del fabricante, afectando localmente áreas individuales de la imagen.

Textura

Los dibujos con marcadores para principiantes pueden implicar la creación de una textura específica.

La técnica para dibujar estos bocetos puede ser diferente:

• líneas verticales, que varían en longitud y grosor, y que finalmente forman una curva común de la tira (para crear textura de madera);
• trazos dispuestos en espiga de manera caótica, cuyo color y dirección cambian a medida que se rellena la superficie de trabajo (para crear una textura concreta);
• "conducir" la pintura sobre la superficie del papel usando un trozo áspero de esponja (para crear una textura de piedra).

Técnica de sombreado

Al crear bocetos, con mayor frecuencia solo se utilizan dos técnicas: sombreado y tramado.

Para garantizar que las transiciones de color durante el sombreado sean lo más suaves posibles, primero debes dominar las habilidades del sombreado clásico. El proceso de sombreado implica frotar líneas cortas sobre la superficie del papel, dibujadas con un bolígrafo grueso, utilizando un dispositivo especial, un trozo de papel enrollado en un tubo o una goma de borrar amasada para aclarar los detalles del dibujo.

El sombreado de color tiene una serie de características específicas:

• utilice únicamente materiales de textura suave en el proceso de trabajo;
• mover la herramienta de trabajo a lo largo de la carrera original;
• comience a sombrear con tonos más oscuros, avanzando gradualmente hacia los más claros;
• Evite transiciones de color bruscas y cortes obvios.

El sombreado permite crear volumen en un dibujo y hacerlo más realista.

Eclosión

El sombreado se utiliza en el boceto para indicar la dirección de la luz, para crear la textura necesaria, la forma de un componente de la composición y también al dibujar claroscuro.

Para aprender a eclosionar, debes estudiar las reglas básicas de la actividad en cuestión:

• Los trazos deben estar separados y ubicados a una distancia de 1-2 mm entre sí;
• los trazos deben realizarse lo más rectos posibles, evitando la formación de líneas onduladas o zigzags;
• observar la transición de color de oscuro a claro;
• Los trazos deben llenar completamente la parte interior del detalle de la composición;
• Al dibujar trazos en las intersecciones de las líneas de contorno principales, asegúrese de que el ángulo del trazo sea mínimo;
• Para que el sombreado sea visualmente más denso y uniforme, se recomienda aplicarlo en 3-4 capas (no lleve el borde del sombreado al borde del comienzo de la fila anterior de líneas para evitar la formación de una "costura" clara);
• No utilice sombreado al crear una imagen que ya tenga sombreado.

Aplicación de diferentes líneas

Para los principiantes, es importante comprender que la principal herramienta de trabajo al crear dibujos con marcadores son líneas de diferentes tipos:

• recta o curva;
• simple o complejo;

• largo o corto;
• sólido o discontinuo;
• principal o auxiliar.

Se deben utilizar de forma adecuada, siguiendo las recomendaciones de artistas profesionales:

• no delinear líneas varias veces (sin importar si son principales o secundarias);
• Las líneas anchas ayudan al artista a colocar acentos en su composición, resaltando con su ayuda los elementos principales;
• Para hacer un objeto más pesado, es necesario dibujarlo con líneas gruesas; Para enfatizar la luminosidad de la imagen, vale la pena utilizar trazos finos;
• Utilice líneas gruesas para indicar la proximidad de un objeto particular y líneas finas para indicar la distancia;
• Para indicar la ubicación de la luz, es necesario dibujar el boceto con trazos gruesos (si está en la sombra) y finos (si la luz cae sobre él).

Cómo dibujar

Se aconseja a los artistas principiantes que utilicen algoritmos generalmente aceptados desarrollados por profesionales experimentados al crear sus primeras obras.

siluetas

La tarea clave en la creación de una silueta es indicar los límites del dibujo y no dibujar el espacio interno de la imagen. En el sentido clásico, la parte interior de la silueta se rellena con tramas o sombreados, formando así una sombra. Los detalles de la imagen general determinan qué tan reconocible o ilegible será el dibujo final.

Para un contraste de colores pronunciado, se recomienda dibujar siluetas con un marcador oscuro sobre una hoja de papel blanca, siguiendo los principios de la técnica generalizada. Un estilo de trabajo similar también se utiliza en la creación de retratos, bocetos arquitectónicos y bocetos de paisajes.

Para dibujar una silueta, necesitas:

1. Determinar correctamente las proporciones del objeto que se pretende dibujar.
2. Identificar las características únicas del contorno.

Gente

Puedes dibujar personas usando el siguiente algoritmo:

• Decide en qué posición se representará la persona: sentada, de pie o en movimiento. A los principiantes se les aconseja dibujar a las personas desde atrás.
• Representar la figura en formas geométricas simples (círculo, cuadrado, óvalo, triángulo, etc.). No se recomienda prestar atención a los pequeños detalles del boceto, priorizando el boceto de la masa general.
• Añade pequeños detalles a la imagen.

• Crea sombras y penumbras. Esto se puede hacer sombreando o difuminando.
• Termina de dibujar los objetos circundantes.

Rostro

Para aprender a dibujar una cara usando rotuladores, es necesario estudiar los detalles de tu apariencia en el espejo tan a menudo como sea posible. Una vez adquirida la habilidad de crear autorretratos, un principiante puede pasar a una tarea más compleja: hacer bocetos de los rostros de otras personas.

Un algoritmo desarrollado por artistas profesionales le ayudará con esto:

• Dibuja un óvalo. Para que la figura quede uniforme se recomienda utilizar 2 líneas perpendiculares, tomándolas como eje horizontal y vertical.
• El círculo resultante se divide visualmente en 5 áreas de diferentes tamaños, dependiendo de qué parte del cuerpo planeas dibujar en él: cejas, nariz, frente, ojos, boca.

• Dibuje esquemáticamente las partes de la cara.
• Asegúrese de que todos los componentes del boceto estén colocados en el nivel correcto (por ejemplo, los ojos deben ser simétricos).
• Dibuja las partes principales de la cara (ojos, nariz y boca), haciéndolas visualmente anatómicamente naturales.
• Aplicar sombras y penumbras mediante tramado o sombreado, según las habilidades y preferencias del artista.

Cabello

Técnica para dibujar el cabello al crear bocetos:

• Dibuja un semicírculo (el contorno de la cabeza) y colócalo en el centro de la hoja de papel.
• Utilizando 2 líneas verticales con curvas suaves, dibuja la forma del futuro peinado, su largo y volumen.
• Dibuja curvas de cabello hacia los lados, que salgan de la raya deseada. Alternativamente, es aceptable representar flequillo.
• Marca el contorno interior del peinado, resaltando claramente sus bordes.

• Dibuja las curvas secundarias del peinado con líneas suavemente curvas, minimizando su número.
• Delinea el contorno del peinado, haciéndolo más expresivo en comparación con las líneas secundarias.
• Rellena el espacio vacío entre las curvas principales del peinado, dándole realismo al boceto resultante.

Escenario

Por ejemplo, puedes dibujar un paisaje de verano en estilo boceto usando marcadores como este:

• Marque las siluetas de los troncos de los árboles (líneas verticales) utilizando un marcador que tenga un color lo más parecido posible al tono de la superficie de trabajo.
• Pinta el área entre las verticales de color verde, controlando la suavidad de la transición de tonos.

• Dibuja los troncos con más detalle. Por ejemplo, agregue trazos horizontales a algunos de ellos: una característica distintiva de la imagen del abedul.
• Dibuja el primer plano de la imagen (césped, tocones, flores, etc.).
• En la parte superior de la hoja, use un marcador azul para marcar el cielo.

Hermosas imágenes para copiar en un cuaderno de bocetos.

Para no desanimar el deseo de desarrollarse en el campo del boceto, se aconseja a los principiantes que elijan imágenes para copiar en un cuaderno de bocetos, correlacionando correctamente sus habilidades y la complejidad del próximo trabajo.

Dibujos fáciles para copiar

Se recomienda comenzar creando bocetos sencillos que no requieran mucho tiempo ni habilidades especiales:

Variante del boceto	El método de su copia
	Dibuje una línea horizontal en la parte inferior de la hoja de papel. Dibuja 3 líneas verticales (troncos de árboles) desde la horizontal. Dibuja líneas cortas a 2/3 de la longitud de los troncos, dirigidas en diagonal hacia abajo. Dibuja un triángulo entre los árboles. Extiende los bordes de la figura y dibuja un rectángulo (tienda). A la izquierda de la tienda, dibuja 4 círculos pequeños, colocándolos lo más cerca posible uno del otro. Dibuja el contorno del fuego sobre los círculos. En la parte superior, utilice líneas curvas para indicar la dirección del humo. En el fondo del boceto, represente un triángulo sin borde inferior, de mayor tamaño que los otros objetos de la composición (la montaña). Más cerca de la esquina de la figura geométrica más grande, dibuja un zigzag y trazos verticales en un lado (textura). Dibuja una luna cerca de la cima de la montaña.
	Dibuja un círculo sin dibujar su borde inferior. Desde el borde inferior de la figura, utilizando líneas verticales, suavemente curvadas hacia arriba, se representan ondas. Delinea el contorno del círculo, haciéndolo más prominente en comparación con los objetos secundarios.

Dibujos complejos

Una vez dominadas las habilidades básicas de creación de bocetos, un principiante puede dibujar dibujos más complejos:

Variante del boceto	El método de su copia
	Utilice semicírculos para delinear los labios superior e inferior. Dibujando un hoyuelo en el contorno del labio superior, puedes hacer que la boca sea más anatómica. Desde el contorno inferior del labio superior, dibuja 2 rectángulos (dientes). Llena el espacio entre los labios separados con pequeñas flores y sus tallos, transformándolos en una masa común.
	Dibuja un semicírculo fuertemente curvado hacia abajo. Llene la parte interior del semicírculo con trazos dirigidos aleatoriamente. Desde los extremos del semicírculo, dibuja otro semicírculo, de mayor tamaño, pero menos curvado. Dibuja un rectángulo dentro del semicírculo grande, colocándolo verticalmente. Desde el contorno superior del rectángulo, dibuja un óvalo puntiagudo (fuego). Llene la parte superior de la superficie interior de la bombilla con líneas suavemente curvas (humo). Aplicar sombras y semisombras mediante tramado y sombreado.

Con marcadores negros o de colores, si se eligen correctamente, no solo puedes colorear un dibujo, sino también crear una imagen en estilo boceto. Para los principiantes, lo más conveniente es utilizar las recomendaciones y algoritmos estándar de artistas experimentados en el proceso de creatividad en esta dirección.

Realizar bocetos, si el proceso de trabajo está organizado adecuadamente, ayudará a la persona a liberar emociones abrumadoras, estabilizando así su estado mental.

Vídeo sobre dibujos con marcadores

Dibujos con marcadores para principiantes: