Tejer al estilo Swing con agujas de tejer. Patrones y descripción de tejido swing

El estilo swing da la oportunidad de introducir una nota caótica, en el buen sentido de la palabra, en una sesión meditativa. proceso de tejido. Las artesanas con una mentalidad creativa, a quienes les gusta no solo “decodificar” obras maestras tejidas de marcas mundialmente famosas, sino también crear productos de diseño únicos, aprecian esta técnica “musical” por las posibilidades ilimitadas del tejido parcial.

Fundamentos de la técnica de tejido swing

Este método seguramente también atraerá a los principiantes. La monotonía del punto media (patrón básico de la técnica del swing) se diluye con las líneas sinuosas de las filas de giro.

Este estilo es fácil de dominar. Es suficiente comprender el principio de formación de patrones y practicar técnicas de tejido parcial. Todo lo que queda es usar la imaginación y tener en cuenta las características de tejido de un producto en particular.

Calcetines y calentadores de piernas, mitones y guantes sin dedos, gorros, bragaditos y baktus, suéteres y tops: esta técnica ayudará a decorar cualquier prenda de tu armario. Y el interior también está hecho de materiales de primera calidad: artesanos experimentados crean cuadros, paneles y mantas de lujo.

La siguiente información ayudará a cualquier persona que se haya sentido atraída por las obras maestras del tejido swing a dar sus primeros pasos en esta dirección o ampliar sus conocimientos.

La versión moderna de la técnica del swing se atribuye a la tejedora alemana Gabrielle Kluge. La artesana presenta a todos los interesados ​​las más amplias posibilidades de este, como ella lo llama, “extraordinario” método de tejido en su plataforma en inglés.

La técnica del tejido parcial fue inventada hace mucho tiempo. Se trata de una combinación de hileras de ida y vuelta en punto musgo, separadas por franjas más o menos finas de punto jersey. El aspecto único de los artículos creados con este método está dado por las características del diseño.

El tejido swing puede considerarse en cierto modo una forma “musical” de costura. El autor establece una clara analogía entre las técnicas de esta técnica y los términos musicales.

El tejido relajante de una tela de un solo color “reaviva” periódicamente un elemento de “estancia” de color contrastante o armoniosamente. Es como una melodía tranquila, en la que fluyen periódicamente notas menores y mayores, dependiendo del esquema de color, intercaladas con pausas.

Los patrones habituales en el tejido clásico son una secuencia de bucles que se repiten rítmicamente: una relación. En el tejido swing no solo es cuestión de ritmo. La tarea del maestro es crear una composición completa en la que se combinen armoniosamente los colores y patrones característicos de la técnica.

Ventajas de la técnica:

• Esta es una excelente opción para aprovechar pequeñas cantidades de hilo sobrante de otros procesos.
• Sin patrones complejos: todo el trabajo se realiza únicamente con bucles delanteros y traseros.
• La oportunidad de crear algo con un diseño único. Elementos de diferentes colores, tamaños y sus combinaciones permiten desarrollar una variedad infinita de “imágenes”.
• La palabra para el nombre de la técnica está tomada del idioma inglés. Traducido de ahí, Swing significa oscilación, balanceo. De hecho, la adición y resta rítmica de bucles en el patrón se asemeja a oscilaciones con amplitud creciente y decreciente. Con este método se “dibujan” líneas curvas suaves: ondas, hojas alargadas y puntiagudas. Cada elemento de color está tejido en el tejido principal. Después de pasar a un fragmento, se teje hasta el final y con más tejido continuo, el fondo principal de un color diferente parece “fluir” a su alrededor. Debido a esto, las filas adquieren una forma curvilínea. El patrón obtenido mediante la técnica del swing se asemeja vagamente al patrón de un corte longitudinal de madera.

Cuando se trabaja en un producto de estilo swing, solo se utilizan dos tipos de bucles: delantero y trasero.

La tela se puede tejer en dos versiones:

• Rayas de punto jersey + elementos de punto musgo.
• Rayas en punto musgo y elementos en punto musgo.

Las rayas de la superficie delantera se tejen con bucles delanteros y las del lado trasero con bucles traseros. Los elementos de punto musgo (así como las rayas de punto musgo) se tejen en ambos lados con puntos derechos. Los nombres de los elementos del patrón swing están tomados del estilo de jazz del mismo nombre. ¿Qué significan estos conceptos cuando se traducen al lenguaje del tejido?

Las estrofas son secciones de la obra conectadas entre sí mediante filas que giran en sentido inverso: hojas, triángulos, diamantes, óvalos, flechas. Todos ellos pueden ser de diferentes tamaños y ligeramente diferentes en forma.

Al comenzar a tejer cada uno de estos elementos, se forma completamente desde el punto de partida y solo después se teje la fila de toda la pieza de trabajo hasta el último bucle.

Las pausas son franjas de grosor variable que recorren de borde a borde de la obra. Durante las pausas se tejen todos los bucles de la fila, desde el primero hasta el último. La melodía es el número de puntos en cada fila par (revés) de la estrofa, después del giro. El ritmo muestra cuántos bucles se deben alargar o acortar en la fila de vuelta hacia atrás que va a lo largo del lado delantero.

El tejido con swing puede parecer difícil porque el borde superior de la tela pierde su forma de línea recta. Si el modelo lo requiere, entonces alinearlo es sencillo: los elementos del patrón deben estar dispuestos en un patrón de tablero de ajedrez y debe haber un número par de ellos.

Este principio se utiliza al tejer piezas rectangulares para cuellos, mantas, calcetines, mitones y calentadores de piernas. En gorros y manoplas, por el contrario, se intenta estrechar uno de los bordes.

Mediante filas giratorias se crea un fragmento de un color diferente. El principio es simple: después de introducir un hilo contrastante en la labor, es como si se “dibujara” un patrón, cambiando el punto de giro en cada fila posterior. Es decir, el punto en el que comienza y termina una sección de bucles de color contrastante.

Se delinea un área que será “volada” por los bucles de hilo contrastante luego de completar el trabajo en el fragmento. La forma del elemento depende de la medida, es decir, de cuántos bucles quedarán sin tejer o cuántos adicionales se tejerán en cada fila.

¿Cómo deshacerse del defecto en los patrones en los puntos de inflexión?

Los bucles giratorios se pueden tejer de tres maneras:

• El método clásico alemán. Se tejen todos los bucles de la parte delantera y trasera. Sin terminar la vuelta, parar y dar la vuelta al tejido hacia el otro lado. En este caso, el hilo que estaba detrás de la aguja de trabajo derecha antes del giro termina delante de la aguja izquierda. El primer bucle de la aguja de tejer izquierda, de donde sale el hilo de trabajo, se transfiere a la aguja de tejer derecha. El hilo de trabajo se tira DETRÁS de la aguja de tejer (derecha) de manera que el bucle lanzado forme un bucle doble. Este bucle doble se considerará un bucle en el tejido posterior – “cruz” – y se tejerá como un bucle delantero. La ventaja de este método es su simplicidad. La desventaja es que en el punto de giro al tejer algunos patrones (hojas, óvalos) puede formarse un “costilla” debido a la acumulación de bucles de giro dobles.
• Método alemán con tejido del bucle de giro al final de la hilera de revés. También se realizan después de girar en dobles de la manera descrita anteriormente. En las primeras filas se tejen bucles dobles (delanteros) a través de las paredes delanteras. La desventaja de este método es que puede formarse un agujero en el punto de giro si el hilo no se tensa lo suficiente.
• Método alemán modificado. El último bucle en la fila de revés de la estrofa es un revés. La diferencia es que después de girarlo se hace doble tirando del hilo hacia delante en lugar de hacia atrás. Luego se pasa el hilo de trabajo por detrás de la aguja de tejer izquierda y se continúa tejiendo.

En agujas circulares, las prendas que se tejen de la manera habitual, el método descrito le permitirá tejer solo en forma de una parte abierta, que se cierra en un anillo mediante una costura tejida.

El punto de punto se utiliza para muchos artículos confeccionados al estilo swing: gorros, braga para el cuello, calcetines, mitones, guantes sin dedos, calentadores de piernas. Crea una imitación del tejido circular.

Patrones de swing

El tejido con vuelo es una excelente forma de crear un patrón floral en un producto. La mayoría de las obras utilizan patrones de hojas estilizadas, rombos, formas triangulares, ondas y sus combinaciones.

La siguiente tabla describe las características de formación de estos patrones básicos:

Título del fragmento ("estrofa")	Peculiaridades de la formación de patrones
Hojas	Simétrico a lo largo del eje de la "hoja". La reducción en la primera mitad del patrón y luego el alargamiento en la segunda mitad se realizan con el mismo trazo al final de cada fila (tanto delantera como trasera).
Óvalos	Se forma de la misma manera que las hojas, pero con un ritmo diferente.
Figuras triangulares con lados rectos o curvos	En cada fila se realiza solamente un acortamiento o solamente un alargamiento con el mismo ritmo (para líneas rectas) o cambiante (para figuras con lados cóncavos o convexos) en una o ambas direcciones. En la sección sobre cómo tejer calcetines con vuelo se dará una descripción detallada de esta variación de patrón.
Rombos	En cada fila impar (revés), la “melodía” se desplaza el mismo o diferente número de vueltas del compás. Es decir, cada ranura de las dos filas está desplazada. Si se realizan varios desplazamientos, primero en una dirección y luego en la otra, el resultado es un patrón de flecha estilizado.

El patrón más simple y hermoso es el de la “hoja”.

El diagrama de “hojas” y su descripción

Para este patrón con medida 1, necesitas saber el número de bucles en la primera fila y el número de "ranuras" formadas por pares de las filas delantera y trasera. Cuanto más surcos, más ancho será el fragmento.

1. Deje que la “lámina” de un color contrastante consta de 16 bucles. Necesitarás otros 5 bucles para tejer el tallo. Después de haber tejido un total de 21 puntos, da la vuelta y teje el largo de la melodía en la dirección opuesta: 16 puntos.
2. Nuevamente, realiza un giro y teje la fila delantera, sin tejer 1 bucle en el bucle doble del giro.
3. Esto se repite en cada dirección, girando 1 bucle detrás del revés hasta el bucle de giro, hasta tejer el número requerido de ranuras.
4. Digamos en este ejemplo que la hoja consta de 6 ranuras: 3 que se estrechan y 3 que se expanden. Esto significa que en total tendrás que tejer 12 filas.
5. Luego de tejer 6 filas de ida y vuelta, pasa a la expansión. El giro se realiza en el primer bucle del revés después del primer bucle de doble giro.
6. La señal para terminar de tejer un fragmento es un bucle doble de un color contrastante. O un marcador que indique la parte superior de la hoja donde se realizó el primer giro.

Modelos de columpios

El tejido swing solo es adecuado para prendas de un solo lado. Hay que tener en cuenta este matiz y si el gorro o redecilla debe ser bonito por delante y por detrás es mejor hacerlos de dos capas.

De esta manera los broches quedarán ocultos entre las capas. Dado que la tela del chal es bastante voluminosa, al trabajar en dichos accesorios puedes utilizar hilo más fino.

Las “estanzas” y “pausas” se pueden realizar no sólo con hilos de diferentes colores, sino también de diferentes grosores y texturas. Por ejemplo, combine un tejido denso de lana gruesa con rayas caladas del mohair más fino. Lo principal es prever la similitud de las propiedades del hilo y recomendaciones para su cuidado.

El tejido swing también se puede utilizar para artículos de un solo color. En este caso las “pausas” deben realizarse con la superficie frontal.

El resultado será una variación del patrón de “sombra”, con la diferencia de que las líneas serán suaves, mientras que los patrones de “sombra” regulares se caracterizan por líneas rectas estrictas. Además, en un producto de un solo color, tanto la parte frontal como la posterior lucen hermosas.

Las prendas en blanco y negro tejidas con esta técnica tienen un aspecto extremadamente elegante. Cualquier par de colores contrastantes o iguales son suficientes para crear una hermosa pieza.

Las artesanas utilizan esta técnica parcial o totalmente en casi todas las prendas de vestuario y accesorios: mitones, cuellos, tops, jerséis, calcetines, estolas. Algunos paneles pueden considerarse auténticas obras maestras de la artesanía.

Calcetines de swing

La técnica del swing es conveniente para practicar al tejer calcetines: un producto pequeño que requerirá solo unos 100 gramos de hilo y un poco de tiempo para trabajar.

Con una combinación de colores acertada los modelos resultan verdaderamente exclusivos. Los calcetines de punto con un diseño interesante serán un regalo maravilloso para amigos y seres queridos, jóvenes y mayores.

Este accesorio es conveniente porque el uso de la técnica del swing permite utilizar incluso una pequeña cantidad de hilo diferente sobrante de otros trabajos en un solo producto. Lo principal es elegir hilos de tejer que tengan aproximadamente el mismo grosor y combinar de forma competente colores y patrones.

Hay varias formas de tejer calcetines utilizando la técnica del swing:

• Tejer en redondo en cruz desde el puño hasta la puntera o viceversa. Todo el calcetín está tejido en una sola pieza.
• Tejido longitudinal con expansión al pasar a tejer el pie, cosiendo la pieza en un anillo y cosiendo una suela tejida por separado.
• Tejido longitudinal de la caña con la parte superior del pie. Después de coser, se fija la suela a esta parte, uniéndose con el talón y la puntera.

A la hora de tejer calcetines, puedes combinar el punto jersey en las “pausas” con las “estrofas” en punto musgo. O puedes tejer todo el producto en vueltas de giro utilizando sólo los bucles delanteros, es decir, punto musgo.

El método de swing se puede utilizar para tejer el calcetín entero o sólo la parte de la bota. Hay muchas variaciones. Para mayor claridad, describiremos un modelo en el que la caña está confeccionada mediante la técnica de filas acortadas.

El patrón tomado como muestra se llama “zigzag”. En los lados exterior e interior, la combinación de rayas horizontales y diagonales de punto jersey con fragmentos triangulares de punto musgo recuerda a un zigzag. Los colores contrastantes hacen que destaque bien. La combinación de hilo liso con hilo melange o seccional luce excelente.

Usando este modelo como ejemplo, describiremos el principio de tejer un patrón en zigzag utilizando la técnica de swing. Puedes tejer utilizando el método del bucle mágico con agujas circulares o con cinco agujas de media, dividiendo los bucles en partes iguales.

Para tejer necesitarás hilo del color principal y uno contrastante. Necesitarás menos hilo contrastante; Se utilizará para realizar las “pausas”: rayas estrechas, rectas y oblicuas de la superficie frontal.

Cuando se teje en redondo, a menudo se tejen dos calcetines al mismo tiempo, pero trabajar con varios tipos de hilo hace que este método sea muy difícil. Por eso, para empezar, es mejor ir tejiéndolos uno a uno, tomando notas a medida que avanzas.

1. El tejido comienza con una hilera de montaje utilizando el hilo principal. Para los calcetines recomendamos un conjunto de puntadas en forma de cruz (inicio búlgaro). Es ideal para cualquier prenda con un borde que se estira frecuentemente (puños ajustados, escotes, bordes de sombreros). Por supuesto, puedes montar puntos de la forma habitual o de cualquier otra forma que proporcione elasticidad al borde. Al tejer con punto apretado, es mejor formar el borde de montaje en dos agujas de trabajo o en una aguja de trabajo y una aguja adicional, de un tamaño completo o un número más pequeño.
2. La forma más fácil de hacer un puño es con una banda elástica de 1*1 o 2*2. Con el tiempo, puedes hacer el trabajo más complicado: agrega un cordón en forma de i al borde del puño o usa tipos de bandas elásticas más complejos. El ancho del puño es opcional. En promedio mide entre 5 y 7 cm.
3. Una vez terminada la banda elástica, coloca un hilo de un color diferente y pasa a tejer las siguientes 3 filas con bucles delanteros. El hilo principal se sujeta con los dedos de la mano derecha. Esto mantendrá los últimos puntos del color principal espaciados uniformemente antes de cambiar el hilo. Al final de la primera fila, se cruzan los hilos, girándolos mientras se trabaja y tirando de ellos hacia arriba. En total, necesitas tejer 3 filas con la superficie delantera.
4. A continuación, comenzamos a formar un fragmento utilizando punto musgo a partir de las filas acortadas. Se cambia nuevamente el hilo al principal, retorciéndolo con el adicional detrás de las agujas de tejer. Esto evitará la aparición de estrías en el interior del calcetín.
5. Las siguientes 2 filas se tejen en punto musgo: la 1ª fila se teje enteramente en bucles delanteros. La 2ª fila también se teje completa, pero con puntos del revés. 3ª hilera – tejer puntos sin llegar al final de 3 bucles.
6. Luego de esto se gira el trabajo hacia el lado revés, pasando al tejido de giro. El hilo de trabajo se encuentra delante de las agujas. El primer bucle de la aguja de tejer izquierda se transfiere a la aguja derecha. Actuará como un bucle giratorio. Se forma utilizando el método alemán descrito anteriormente en la sección sobre técnicas de tejido swing. La tensión del hilo después del bucle giratorio debe ser fuerte. Esto evitará que aparezcan agujeros en los puntos de giro.
7. 4ª hilera – tejer dejando también 3 bucles al final. El final de la fila del lado revés indica el lugar donde se une el hilo contrastante. Girar nuevamente de la misma manera.
8. 5ª hilera - tejer, sin tejer, 3 bucles hasta el bucle doble del giro. Es decir, hasta el final de la fila anterior. Ahora quedan 7 bucles en la aguja de tejer izquierda: 3 bucles sin tejer de la primera fila, 1 bucle de doble vuelta y 3 bucles sin tejer de la tercera fila. Continúa tejiendo de esta manera, dejando 3 bucles sin tejer en cada fila de giro. Repita estos pasos con vueltas hasta que queden 1, 2 o 3 bucles entre los dos bucles dobles más cercanos a la fila que se está tejiendo. Es decir, hasta que la hilera a tejer se reduzca a 1, 2 o 3 bucles. La formación del fragmento triangular se completa cuando quedan tres o menos bucles tejidos en la aguja de tejer izquierda antes de los últimos tres bucles (antes de la primera vuelta doble).
9. Hacer la última vuelta y desde el lado delantero del calcetín tejer todos los bucles de las vueltas anteriormente acortadas hasta el final de toda la vuelta circular de bucles del calcetín. Esta área se marca con un marcador o con un cabo de hilo sobrante del borde montado. Los bucles dobles del giro se tejen con el delantero, tirando del hilo con fuerza. En el ejemplo dado, el ritmo consta de 3 bucles, en los que se realiza la reducción. Este valor se puede cambiar. Si no tejes 2 bucles, la línea de disminución oblicua será más pronunciada, 4, más gradual. De esta manera puedes ajustar la forma del triángulo. Sin embargo, hay que tener en cuenta que con una línea de disminución más larga, la parte del bootleg realizada con patrón en zigzag quedará más alta.
10. El siguiente elemento es una “pausa” de tres filas de punto jersey con un hilo contrastante. Al cambiar de color, los hilos se cruzan nuevamente y se tensan para evitar una disminución en la densidad del tejido en el área de transición entre colores. La primera mitad de la fila está en el lado del triángulo con bucles de giro dobles. Cada uno de ellos también se teje con un punto delantero, tirando del hilo con fuerza.
11. Las agujas ahora están en ángulo con respecto al borde del puño. El siguiente trozo de punto musgo enderezará la línea inclinada resultante y la última fila quedará paralela a la fila de montaje. Nuevamente, cambia los hilos, cruzándolos y teje dos hileras circulares completas: 1ª hilera con puntos del derecho, 2ª hilera con puntos del revés. En este fragmento se alargan las vueltas tejiéndolas con las mismas vueltas de ida y vuelta y manteniendo el mismo ritmo (3 vueltas), pero ya realizando aumentos. La diferencia aquí es que en cada fila subsiguiente debes tejer 1 bucle más del que no tejiste al disminuir. Este bucle adicional actuará como un bucle giratorio.
12. En la 1ª hilera acortada, tejer 4 bucles (3 + 1 punto de giro) y hacer un giro. El 1er bucle se hace doble, los 3 siguientes se tejen y se tejen 4 bucles más, alargando la fila. Es fácil saber dónde parar: los últimos 4 bucles adicionales siempre se tejen después del bucle doble.
13. Aumentar las filas hasta haber trabajado todos los bucles. Luego repita el algoritmo, comenzando desde el punto 3.

El número de fragmentos triangulares debe ser múltiplo de 2, ya que la sección con las adiciones iguala el borde biselado debido a las reducciones en el primer triángulo. Esta relación debe observarse por separado cuando se teje la caña hasta el talón y cuando se teje la sección del pie desde el talón hasta la punta. El talón y la puntera se pueden tejer de cualquier manera conveniente.

El patrón geométrico descrito es bastante simple. Es suficiente tejer 2 relaciones, y el principio del patrón encajará en tu memoria, y la reducción y extensión de las filas se realizará automáticamente. La única dificultad que puede surgir es a la hora de calcular la longitud del pie.

Si para el botín el número de relaciones no es crítico (puedes limitarte a 1 o tejer un calcetín alto con 3 pares de triángulos), entonces para el pie es más difícil de calcular.

Pongamos un ejemplo. Por ejemplo, la longitud del pie es de 24 cm, lo que corresponde a la talla 36. Para mantener la simetría, hay que asignar un número igual a la altura del tacón, es decir, 24 cm: 4 = 6 cm.

Deje que la repetición del patrón (raya horizontal + 1er triángulo + raya oblicua + 2do triángulo) sea de 4,5 cm. Luego se pueden colocar 3 repeticiones en la zona restante del pie (4,5*3=13,5 cm). Los 4,5 cm restantes irán destinados a la puntera.

La relación del patrón se puede ajustar ligeramente para adaptarse al tamaño reduciendo o aumentando el número de filas en las "pausas" de punto jersey. Esto dependerá del diseño del talón y la puntera. Sin embargo, el número de triángulos debe ser par en todos los casos. Y para que el dibujo de los calcetines sea armonioso, las “pausas” del pie deben ser idénticas a las “pausas” de la caña.

Puedes hacerlo más fácil: utiliza la técnica de swing solo en el área de la caña y teje el pie solo con la superficie delantera.

En el modelo del ejemplo puedes combinar no solo 2 colores. Para cada fragmento triangular puedes tomar diferentes colores. Se debe tener en cuenta que la soltura y el gran volumen del punto musgo, en comparación con el punto satén, no siempre son adecuados para tejer suelas. Por lo tanto, para la parte inferior o toda la zona del pie, es más práctico utilizar la superficie delantera.

Consejos y trucos

En la práctica se utilizan los siguientes trucos:

• Los hilos principales y adicionales deben retorcerse periódicamente desde el interior del producto. Esto evitará que aparezcan tramos largos en el reverso.
• El hilo debe tener aproximadamente la misma composición y propiedades. Esto eliminará la distorsión y deformación del producto después de la OMC y durante el funcionamiento.
• El hilo no debe soltarse, de lo contrario, incluso un solo fragmento de hilo de baja calidad puede arruinar todo el trabajo.
• El patrón del trabajo futuro se dibuja primero en forma de diagrama. Marca estrofas, pausas e indica sus colores, así como el tipo de lienzo.
• Una vez finalizado el proceso, es necesario realizar la OMC según las recomendaciones para el cuidado del hilo.

Al dominar el tejido con solo dos tipos de tela (punto delantero y trasero), una costurera podrá crear algo raro y hermoso. Una vez que haya elaborado la técnica artesanal descrita anteriormente en modelos simples, puede crear un armario o un elemento interior en estilo swing, único en su diseño artístico.

Vídeo de tejido con swing

Clase magistral sobre cómo tejer un gorro con la técnica Swing: