El patchwork japonés es una forma inusual de creatividad que te permite agregar detalles interesantes a tu hogar o guardarropa sin mucho gasto. Esta es una técnica para crear artículos de diseño inusuales a partir de retazos de tela. El artículo continúa hablando sobre los detalles de este tipo de creatividad y cómo estudiarlo usted mismo utilizando diagramas paso a paso para principiantes.
Características del arte nacional japonés del patchwork
No se sabe con certeza en qué país se originó la técnica del patchwork. Los artículos más antiguos elaborados con parches se encontraron en Egipto y datan del año 980 a. C. mi. En cada país, el patchwork se desarrolló según un patrón especial. Esto también se aplica a Japón. En general, la técnica japonesa del patchwork no se diferencia fundamentalmente del trabajo de los maestros de otros países.
Pero hay una característica principal: la presencia de una costura de acabado única en la obra. Se llamaba "sashiko". Gracias a esta costura los productos parecen visualmente más voluminosos. El bordado se realiza mediante el método de aguja hacia adelante.
Este método de crear puntadas tiene orígenes antiguos. Hoy en día se ha convertido en una parte importante de las veneradas tradiciones japonesas. Por ejemplo, algunas prendas tradicionales se han confeccionado utilizando esta técnica durante varios siglos.
Cualquiera puede dominar este método de bordado si así lo desea. Lo más importante es asegurarse de que las puntadas tengan la misma longitud y que estén lo más prolijas posibles.
Es en Japón donde los productos de patchwork se elaboran exclusivamente a mano. Los artesanos locales confían en que sólo así los productos terminados adquieren “alma” y pueden aportar gracia y felicidad al hogar.
Todas las obras de las costureras japonesas que utilizan la técnica del patchwork se distinguen por su sofisticación y originalidad. Al mismo tiempo, los dibujos y patrones resultan ligeramente misteriosos. Estas cualidades en los artículos hechos a mano son especialmente apreciadas por los coleccionistas de todo el mundo.

Existe una versión que dice que el patchwork japonés empezó con túnicas monásticas. Las comunidades religiosas no tenían medios para comprar ropa nueva y tenían que buscar otras formas de prolongar la vida de sus trajes existentes. Cuando aparecían agujeros en la ropa, se cubrían con retazos y se acolchaban. Más tarde, los militares también comenzaron a utilizar este truco.
Los japoneses, que viven en las ciudades y tienen fácil acceso a las tiendas de ropa, no aceptaron este arte durante mucho tiempo. Algunos incluso lo ridiculizaron. Pero la situación cambió cuando llegó la crisis. Las fábricas de la ciudad ya no podían realizar su tarea. Ya no podían proporcionar a todos una cantidad suficiente de ropa.
En primer lugar, esto ocurrió debido a la prohibición de importar telas de China al país. Por lo tanto, era necesario organizar la costura a partir del material sobrante. Así, poco a poco, día a día, el patchwork se convirtió en una tradición nacional. Hoy en día, los japoneses también prefieren no sólo reparar su ropa, sino también decorarla en el proceso.
Rasgos distintivos del patchwork japonés
El patchwork japonés para principiantes (los diagramas paso a paso de esta técnica se presentan más adelante en el artículo) además de una costura especial tiene una serie de características distintivas.
Este:
- La mayoría de las veces, para este tipo de creatividad se eligen tejidos de seda;
- Al decorar la base, se eligen temas naturales como motivo principal del adorno (con mayor frecuencia flores y hojas, con menor frecuencia animales, casas, personas);
- El patchwork tradicional se alterna con pequeñas puntadas (esto es necesario para unir de forma segura las capas de tela y hacer que el artículo sea de mejor calidad, así como para la decoración);
- Si se representan flores y plantas, esto se hace mediante figuras geométricas de diferentes tamaños;
- Para una decoración adicional de los productos, se utilizan diversos detalles: cuentas, mostacillas, flecos, borlas;
- Se pueden crear apliques sobre la tela;
- La obra está dominada por colores y matices naturales (tranquilos).

De los artesanos japoneses se dice que no se limitan a coser “trapos”, sino que crean auténticas pinturas tridimensionales y lujosas en cada pieza. Si no es una base de seda, entonces es algodón. Las artesanas prefieren elegir telas texturizadas y estampadas. Esto le permite agregar volumen a las puntadas.
Los japoneses consideran que el patchwork no sólo es una oportunidad para decorar diferentes prendas de tela de forma inusual, sino también una excelente manera de relajarse. Durante el proceso de elaboración de manualidades con patchwork, una persona se relaja, deja ir sus pensamientos e incluso puede meditar.
Técnicas y características
Si se prepara correctamente: elige la técnica, los materiales, las plantillas, entonces este tipo de costura de patchwork no será demasiado difícil incluso para un principiante. Lo principal es no apresurar el proceso. La versión japonesa del patchwork implica un enfoque de trabajo medido y tranquilo. También es necesario intentar sumergirse lo máximo posible en el proceso.
En general, la costura implica crear patrones sin costuras. Para ello, los artesanos utilizan piezas de madera finas y lisas. Se les aplican los contornos necesarios y se corta el patrón con ranuras. Los bordes de las telas de colores se introducen en los huecos resultantes. Como resultado se crea un diseño preconcebido.
Las costureras modernas suelen utilizar piezas de espuma en lugar de piezas de madera.
Poyagi
Esta técnica inusual implica coser capas de tela utilizando puntadas especiales. Las piezas de material se colocan una encima de otra, de 2 en 2. y luego se procesan con hilos. Esta puede ser una costura recta clásica o un patrón de fantasía. Está permitido utilizar dos tipos de tejido a la vez. Pero la capa superior debe ser de seda.
Yossegi
Patchwork japonés para principiantes (los diagramas describen paso a paso las etapas de creación de la artesanía) incluye diferentes técnicas. Uno de los más interesantes entre ellos es el yosegiri. Este es el proceso de crear patrones y diseños utilizando piezas miniatura de telas costosas.


La técnica surgió durante un período en el que la seda no estaba disponible para la mayoría de los japoneses debido a su alto costo. Luego, los artesanos comenzaron a extraer pequeños trozos de material raro y a coserlos encima de los productos. Algo más tarde, a partir de estos parches comenzaron a crearse patrones y diseños temáticos originales. Como resultado, esta técnica fue destacada como una técnica separada e independiente dentro del patchwork.
En un tiempo, esta tendencia fue utilizada por las mujeres para eludir la prohibición de utilizar telas caras. En aquella época, la base del traje estaba hecha de algodón común y estaba decorado simplemente con trozos de seda.
Aplicaciones
Esta técnica consiste en crear diseños y patrones sobre una base de tela utilizando parches. Para ello se toma un espacio en blanco, que se coloca en el lienzo principal del futuro producto. Una vez elegido un lugar adecuado, el parche se fija con puntadas uniformes y en miniatura.


Es importante elegir las telas adecuadas para realizar los apliques. Deben ser contrastantes, pero no demasiado brillantes. Por ejemplo, una combinación de blanco y marrón claro, gris y verde.
Sashiko
Este es un método de bordado con aguja hacia adelante. El resultado son artículos de diseño muy inusuales. Las puntadas en esta técnica son puramente decorativas. Decoran la tela de una manera interesante. No es necesario hacer las líneas perfectamente rectas durante el proceso. Es suficiente conseguir que tengan el mismo tamaño. Este es el parámetro con el que se evalúa la profesionalidad del máster.
Los tejidos se procesan necesariamente a mano. No se utilizan máquinas de coser en el proceso.
Decoración de futones
El diseño de los colchones japoneses se puede clasificar como un grupo aparte. A los japoneses no les gusta tirar cosas que ya están desgastadas. Para ellos es importante darle una segunda vida a un artículo.


Por lo tanto, cuando la funda del futón se desgasta, se cubre con pequeños trozos de tela. Como resultado, algunos colchones están decorados como cuadros auténticos.
Yoyó
Esta técnica utiliza pequeños trozos de diferentes telas. Las piezas deben ser cuadradas o redondas. Las piezas se pueden utilizar de diferentes maneras. Por ejemplo, cóselos sobre la tela principal como decoración. O bien conectarlos entre sí mediante hilos.
Esta técnica se utiliza a menudo para hacer juguetes. Es muy conveniente crear decoraciones florales para almohadas, ropa y colchas a partir de trozos de tela cuadrados o redondos. También son adecuados para decorar objetos según el principio del mosaico.
Patrones de patchwork japoneses para principiantes
Los patrones paso a paso para patchwork japonés (para principiantes o artesanos experimentados) son más fáciles de encontrar en revistas y libros temáticos. Pero incluso puedes hacerlos tú mismo. En el proceso, es necesario tener en cuenta que la dirección principal de la costura es el aplique. Con este cálculo en mente, los esquemas se crean de forma independiente.
Para comenzar, necesitarás crear una tela en blanco que se convertirá en la base. Y también prepara parches contrastantes para coser en la parte superior. Para recortar el producto planificado, será necesario utilizar plantillas con motivos vegetales o en forma de formas geométricas. Se utilizan comúnmente cuadrados, círculos, trapecios y arcos.
Para crear un patrón, es necesario disponer previamente todos los detalles sobre una base de tela. Estas son partes del aplique, todos parches. Las piezas son fáciles de fijar y conectar entre sí mediante pequeñas agujas. Posteriormente se cosen entre sí a mano.
Es importante seleccionar armoniosamente los tonos de los materiales. Las puntadas deben ser uniformes y prolijas. Luego se creará una sensación de límites suaves de los detalles del dibujo, su contorno principal.
Cómo cortar tela para patchwork
Para tener éxito en el patchwork, es necesario cortar la tela correctamente para el proceso. Se debe utilizar un cuchillo especial para acolchado. Es una herramienta con cuchilla giratoria. También necesitarás llevar una regla y un tapete. Es conveniente cortar trozos de tela no demasiado grandes.
Es importante revisar la hoja de su cuchillo para asegurarse de que esté lo más afilada posible. Un cuchillo sin filo producirá cortes irregulares o incluso arruinará la tela. Después de cada uso, la cuchilla debe cubrirse con un protector especial. Está bien si la tela inicialmente tiene bordes desiguales o se desplaza hacia el centro.
La base preparada debe ser:
- Coloque la tela sobre el tapete.
- Usando una regla, dobla el material exactamente por la mitad. Al mismo tiempo, los bordes están conectados.
- Si se forman pliegues, planche nuevamente la tela.
- Si en el futuro necesitas reducir el número de cortes, dobla la base por la mitad nuevamente. Entonces obtendrás 4 capas de tela a la vez.
- Asegúrese de que el borde doblado de la pieza esté alineado exactamente con la línea horizontal del tapete.
- Coloque la regla a lo largo de la línea vertical del tapete de corte.
- Recorta los bordes irregulares de la base.
- Mida el ancho requerido de los parches.
- Haz cortes alejándote de ti, colocando tu mano izquierda sobre la regla.
- Asegúrese de que las rayas sean rectas. En caso contrario tendrás que enderezar la base nuevamente.
Una vez cortadas las tiras, puedes distribuirlas a lo largo de las líneas del tapete (horizontales) y formar el largo deseado de cada una.
¿Qué se necesita para trabajar?
Lo principal para el patchwork son los retazos de tela. Pueden diferir entre sí en color, forma, estructura, tamaño y otras características. Pero también se utilizan diversos accesorios, materiales y piezas adicionales para el trabajo. El conjunto exacto dependerá del tipo de producto que el maestro decida realizar.
La tabla le indicará qué accesorios adicionales podrían ser útiles:
Adiciones | Peculiaridades |
Patas | Ayudarán a registrar el resultado preliminar en el proceso creativo. |
Trapos | Para la fijación final de piezas. El hilo más comúnmente utilizado es el hilo dental. |
Tela para la parte trasera del producto. | Es necesario, por ejemplo, para crear colchas, mantas, cortinas. |
Sellador en rollo (por ejemplo, relleno sintético fino) | Generalmente se utiliza para hacer mantas y plaids. |
Esquema | Facilitará y simplificará significativamente la tarea del máster. |
Jabón o tiza | Para dibujar sobre tela. |
Accesorios y joyas | Si los necesitas, puedes llevar cuentas, relámpagos, flecos, borlas. |
¿Donde comienza el trabajo?
Por lo general, para empezar, se corta el tejido principal en trozos. Después se pueden cortar en trozos según el patrón. A veces es necesario transferir inicialmente el patrón a una base previamente preparada. En este caso lo mejor es utilizar jabón y tiza para que no queden marcas visibles en el material.
Preparación de las piezas
A la hora de preparar las piezas, es muy importante cortarlas todas con el mayor cuidado posible. Esto se aplica a los componentes tanto de la parte frontal como de la parte posterior del futuro producto. Al mismo tiempo, los expertos recomiendan tener en cuenta las futuras costuras. Añaden aproximadamente 6-7 cm.
Urdimbre
La base del trabajo depende de qué producto se esté creando. Pero normalmente el maestro debe unir con mucho cuidado y minuciosidad todas las piezas preparadas. Es aconsejable hacer esto primero con alfileres y evaluar visualmente el resultado, y solo después utilizar hilos.
En la pieza resultante, las costuras se planchan cuidadosamente para que no parezcan demasiado voluminosas. Después, por ejemplo, se corta un rectángulo de relleno sintético de mayor tamaño que la pieza principal hecha con retales. Las partes están conectadas.
Si se fabrica un bolso, una cartera o una bolsa de cosméticos, se cose una cremallera u otro tipo de cierre al producto. Los juguetes pueden requerir relleno, formas más complejas de piezas en blanco, detalles en forma de ojos, nariz, alas, patas.
Decoración
Existen diferentes formas de decorar artículos creados mediante la técnica del patchwork. A los artesanos japoneses les gusta especialmente utilizar diversas cuentas y diamantes de imitación para este fin. Se utilizan flecos y crema agria. Estos detalles son bastante fáciles de coser en el lugar elegido encima del producto ya terminado.
Otra opción de diseño popular es el aplique. En primer lugar, también se hace una base a partir de restos. Por ejemplo, una manta, una funda de almohada, un bolso. Se volverá a coser encima un aplique a partir de retazos, pero más variado en forma y tamaño. Es muy fácil crear una imagen de flores de esta manera.
Primero, se cose un pequeño círculo en la base durante el proceso. Esta será la parte central del aplique. Hay pétalos ovalados alrededor. Ya solo queda coser el tallo con un hilo grueso (por ejemplo, verde clásico) y hacer las hojas.
Si planeas crear un aplique sobre el producto principal, debes elegir los colores con cuidado. Una mancha voluminosa no se notará sobre un fondo muy colorido y brillante.
Proceso de acabado del producto
Generalmente el proceso final es la decoración del producto terminado. Cuando todo esté completamente listo, los artesanos experimentados aconsejan coser adicionalmente todas las puntadas existentes y reforzar los detalles. Entonces el artículo terminado definitivamente durará mucho tiempo y será cómodo de usar.

A veces la etapa final requiere lavar el producto. Debe realizarse con el máximo cuidado. El mejor camino está en tus manos. La prenda terminada se sumerge en agua tibia con un detergente suave durante un cuarto de hora y se lava bien. Pero es mejor lavar los materiales utilizados con antelación.
Clase magistral sobre cómo hacer una bolsa de cosméticos
El patchwork japonés para principiantes (los diagramas paso a paso te ayudarán a crear una hermosa manualidad) ofrece una manera fácil y sencilla de crear artículos de diseño que serán útiles en la vida cotidiana. Por ejemplo, una bolsa de cosméticos.
Para ello necesitarás preparar:
- materiales para la base y aplicaciones;
- hilos de seda;
- relleno de poliéster y tejido no tejido;
- patas;
- tiza;
- una cremallera del tamaño adecuado;
- decoraciones (botones, cintas);
- esquema.
Para crear tú mismo un neceser bonito y ordenado, necesitarás:
- Lavar y vaporizar la tela principal hasta que quede perfectamente plana.
- Utilice tiza para transferir el diseño de la bolsa de cosméticos a la base.
- Cortar todas las piezas dejando 5 mm para las costuras.
- Coser las piezas juntas.
- Planchar o vaporizar las costuras.
- Recortar espacios en blanco rectangulares de entretela y relleno sintético de un tamaño ligeramente más grande que la base resultante.
- Coser todas las piezas juntas a mano, trabajando hacia adelante con la aguja.
- Si lo desea, agregue un aplique a la superficie de la bolsa de cosméticos.
- Coser la cremallera.
Lo último que queda por hacer es decorar el producto con detalles adicionales. Por ejemplo, puedes decorarlo con cintas y/o botones.
Patrón para hacer bolsos y carteras de patchwork japoneses
El patchwork japonés para principiantes (se deben seguir los diagramas paso a paso cuando se trabaja con esta técnica por primera vez) le permitirá no solo coser un bolso usted mismo, sino también decorar el producto terminado. Si el artesano tiene en stock algo que le gusta y que se ha desgastado, pero no quiere tirarlo, el patchwork vendrá al rescate.
Incluso si el bolso está muy desgastado, gracias a la técnica artesanal se puede transformar de forma rápida y sencilla. Todo lo que necesitas para esto es una gran cantidad de trozos de tela e hilo. Es aconsejable dibujar primero el contorno de la superficie del bolso e imaginar claramente dónde se ubicarán las piezas en él. Puedes decorar el producto no solo con parches cuadrados.
Pueden ser de diferentes formas y tamaños. En el proceso, los parches simplemente se cosen sobre la superficie de la bolsa. Posteriormente se planchan cuidadosamente las costuras resultantes. Luego podrás utilizar inmediatamente el producto para el fin previsto.
Si quieres crear tú mismo un bolso desde cero, entonces deberías comenzar con un clutch sencillo. Para crearlo se seleccionan trozos de diferentes tejidos. Estos espacios en blanco deben lavarse cuidadosamente con un detergente suave y plancharse previamente. Después de esto puedes pasar al corte.
Además de la tela principal, también utilizamos un fino relleno sintético, una cremallera o botón, entretela e hilos. Diversos detalles son adecuados para decorar telas. Esto podría ser encaje, cuentas, hilos gruesos o cualquier tipo de parches.
Si el artesano es principiante, se recomienda que primero dibuje un patrón del producto en papel. El embrague puede ser rectangular u ovalado. Lo mejor es hacerlo con diferentes trozos de tela. Que sean 5 o 6 elementos separados a la vez.
El proceso de trabajo requiere:
- Recorta las partes necesarias de los restos preparados, adaptándolas al patrón. Es importante no olvidar dejar espacio en la tela para las costuras. Esto es aproximadamente de 3 a 4 cm (todo depende del tamaño de la nidada planificada, es posible que se requieran de 6 a 7 cm).
- Coser las piezas resultantes juntas y plancharlas.
- Coser la parte trasera recortada al resto según el patrón.
- Utilizando las piezas existentes, corte piezas de relleno sintético y tela no tejida.
- Coloca todas las piezas juntas y asegúralas primero con alfileres, y luego cose todas las puntadas.
- Coser la cremallera. Otra opción es hacer un clutch en forma de bolsillo con un triangulo de tela en el lateral. Luego se cerrará con un botón/presión.
Por último, pero no menos importante, puedes empezar a decorar el producto. Por ejemplo, adornarlo con encaje. Cuantos más pequeños detalles tenga el clutch, más interesante será el diseño y más voluminoso parecerá visualmente.
¿Qué más puedes hacer en estilo patchwork japonés?
Puedes crear muchas cosas interesantes en el estilo patchwork japonés. Así se decoran, por ejemplo, prendas de vestir, bolsos, bufandas, neceseres, prendas de abrigo y zapatos. Puedes decorar zapatillas de casa y zapatillas de ballet con parches de colores.
Es apropiado decorar cualquier textil del hogar de esta manera. Estos pueden ser mantas, plaids, alfombras, tapices de pared, cortinas, fundas de almohadas. A veces incluso se cosen almohadas decorativas utilizando la técnica del patchwork.
En este estilo puedes coser juguetes, mochilas, agarraderas. A veces incluso los cuadernos y álbumes de fotografías están decorados con retazos de tela. El patchwork japonés es una forma de artesanía muy apasionante. Los diagramas detallados paso a paso ayudarán a los principiantes a dominarlo por sí solos.
Vídeo sobre artesanías
Patchwork japonés para principiantes: