Pintura de puntos con contornos. Patrones, plantillas para principiantes, formas geométricas

La pintura de puntos se está volviendo cada vez más popular entre los entusiastas de las manualidades. Esta dirección le permite darle de forma independiente a cualquier artículo un aspecto individual e inusual. Gracias a los contornos, diagramas y plantillas que facilitan el trabajo al principiante, podrás crear una auténtica obra maestra.

¿Qué es la pintura de puntos?

La pintura de puntos con contornos (también se pueden utilizar esquemas y plantillas) es el arte del dibujo, con cuya ayuda se aplica un dibujo mediante puntos.

Esta técnica de aplicación de patrones tiene más de 40 mil años. Los primeros hallazgos que contenían rastros de pintura de puntos se encontraron en un asentamiento aborigen australiano. Más tarde, sus patrones comenzaron a encontrarse en Persia, China, Indonesia, India y Tailandia.

La técnica del dibujo por puntos se puede ver en las obras de C. Pissarro, P. Signac y J. P. Seurat. Los puntos, al fusionarse en una única imagen, crean paisajes de increíble belleza. La mayoría de las veces, esta dirección se utiliza al pintar objetos decorativos, espejos y platos.

Estilos de dibujo

La pintura de puntos con contornos (los diagramas, plantillas y esténciles son un complemento de los kits para principiantes) ha seguido su propio camino de desarrollo desde las pinturas rupestres de los aborígenes hasta el arte de moda moderno. Basándose en la variedad de posibilidades de uso de esta técnica de dibujo, se dividió en varios estilos.

Puntillismo

El nombre proviene de las palabras francesas “Pointilisme” – puntillismo y “Point” – puntos. Este es el estilo más popular y se utiliza tanto en pintura como en gráficos cotidianos. La primera opción utiliza pinceladas redondas o rectangulares.

Los colores no se mezclan para crear un tono de transición. Se reproduce mediante puntos, que permiten dibujar la ilusión de volumen, además de transmitir luces y sombras. Fue en esta técnica que trabajó el artista Paul Signac en el siglo XIX.

Arte de puntos

El nombre de este estilo se forma a partir de dos palabras inglesas: “Dot” y “Art”, que significan punto y arte. Esta dirección es más moderna. Utiliza puntos para crear un diseño tridimensional. Además, en el arte puntillismo existe una dirección llamada “hiperrealismo puntual”. Se utiliza para crear un dibujo que parezca una fotografía real.

Para lograr un efecto tan realista, la aplicación de los puntos requerirá de gran habilidad y un trabajo minucioso. El artista contemporáneo M. Endara trabaja en este estilo. En formas simples, el arte de puntos se utiliza en garabatos y zentangles para aplicar ornamentación.

Punto a punto

Este estilo implica precisamente pintar puntos. Traducido del inglés, se traduce como “punto a punto”.Punto a punto es una técnica de decoración mediante puntos. Se diferencia del puntillismo en que los puntos se aplican a lo largo de líneas específicas, que forman un patrón único.

Esta tendencia se originó en las tribus de África, Australia y Polinesia. Esta técnica puede ser aprendida tanto por adultos como por niños. El punto a punto se puede ver en cajas pintadas, platos, artículos de interior y bolsos.

Trabajo de puntos

El nombre de este estilo proviene de dos palabras inglesas “Dot” y “Work”, que se traducen al ruso como punto y trabajo.

Además, el dotwork es una dirección en el arte del tatuaje. Hay miles de diseños de tatuajes que se realizan en forma de formas geométricas, mandalas y plantas.

Dibujo por puntos

Esta dirección es familiar para muchas personas de los cuadernos educativos para niños, donde después de trazar los puntos se fusionan en un solo dibujo. El arte de puntos se puede ver en elementos de maquillaje y abstracciones simples.

Además de esto, la pintura de puntos tiene muchas ramas. La pintura Khokhloma es una de las direcciones de la pintura de puntos. La única excepción es la técnica de aplicación del dibujo. Si en la pintura de puntos los elementos tienen forma de gota, en la pintura Khokhloma son pinceladas. Otra rama es la pintura sobre piedras. Se utiliza para decoración y parcelas de jardín.

¿Qué pinturas elegir?

La pintura de puntos con contornos (esquemas, plantillas para los cuales a menudo se venden sin transferencia de color) se realiza utilizando pinturas acrílicas que contienen. La mayoría de las veces son un tubo con una punta fina, en cuyo interior hay una sustancia colorante.

La paleta de pinturas acrílicas es bastante diversa. Además, se venden con diversos aditivos que permiten darle al futuro diseño brillo o un tono inusual. Para garantizar que la imagen aplicada no esté sujeta al paso del tiempo y siga conservando su aspecto original, es necesario elegir pinturas acrílicas horneadas.

Puedes reconocer un tubo de pintura horneada por una de las siguientes notas:

• resistente al lavavajillas;
• Aptitud para lavavajillas.

Puedes encontrar pintura con efecto horneado de los siguientes fabricantes:

• Pebedo Vitrali.
• Línea Hobby Kreul.
• Marabú.
• Decoola.

Las pinturas se pueden crear sobre las siguientes bases:

• Agua.
• Orgánico.

El primero se puede borrar con agua corriente, pero en el segundo caso necesitarás un disolvente especial.

Una breve descripción general de los contornos acrílicos, que son los más populares entre los fanáticos de la pintura de puntos:

País natal	Nombre	Peculiaridades
Italia	"Maimeri", línea "YEA Vetra"	Tintes para vidrieras en tubo de 20 ml cada uno. El dispensador es muy estrecho, lo que permite obtener puntos pequeños. Un pequeño corte en su extremo permite realizar patrones finos y afilados en un lado y anchos y planos en el otro. La consistencia es espesa. Será ideal para trabajos punto a punto. La pintura no se extiende, sino que mantiene su forma. El secado tarda entre 10 minutos y 1 hora. Para esperar hasta que el producto esté completamente listo, se debe dejar reposar 1 día. No es necesario cocer (hornear) la obra terminada. La paleta está representada por tonos cromáticos: plata, oro claro y platino, oro oscuro, cobre, acero, efecto óxido, bronce. Colores acromáticos: incoloro, gris y negro. Los únicos inconvenientes de la pintura son un pequeño defecto que a veces está presente en el tubo (puede haber un residuo de plástico en la punta del dispensador, que se puede eliminar sin pérdida de rendimiento de la pintura).
Italia	«Ferrario»	Este fabricante produce 2 líneas de pinturas de contorno: “Piombo lmitazione” y “Craft rilievo”. El primero tiene los siguientes colores: gris acero, gris simple, gris hierro, cobre, bronce, plata, ducado y oro simple, platino. Tienen un color intenso y brillo. En la segunda línea, la paleta consta de los siguientes colores: azul, blanco, azul oscuro, amarillo y amarillo dorado, ola de mar, violeta, rojo y rojo brillante, verde. Además, esta línea tiene una amplia variedad de contornos opacos en color. Las pinturas de ambas líneas se producen en tubos de 20 ml cada uno. Las desventajas son las mismas que en el italiano "Maimeri". La sustancia colorante es homogénea y de densidad suficiente. El producto se secará completamente en 24 horas. El secado tarda entre media hora y una hora. No es necesaria la cocción de los productos.
Francia	«Pébeo»	El volumen de los tubos de pintura es de 20 ml. La gama incluye contornos de colores transparentes y opacos. Las líneas Porcelaine 150 y Vitrea 160 se utilizan para trabajar con sustancias a base de agua que requieren cocción. "Vitrea 160" puede soportar temperaturas de horneado de 160 grados. Puedes utilizar estas pinturas sin cocerlas. La línea incluye los siguientes colores: blanco perla y acero. Además de estos dos tipos de pinturas acrílicas, existe una serie sin horneado llamada "Cerne Relief". Contiene los colores: plomo, oro, cobre, dorado y oro real. Sin embargo, estos circuitos pueden soportar una temperatura de calentamiento de 130 grados durante media hora.
Rusia	Tahir	La consistencia de las pinturas es bastante líquida, lo que dificulta la aplicación de patrones. Aquellos que se encuentran cerca uno del otro pueden fusionarse en un todo.
Rusia	Gama	Los contornos de este fabricante se pueden adquirir tanto en conjunto como individualmente. Es incómodo trabajar con los tubos. La punta del dispensador es demasiado grande, lo que genera puntos de gran diámetro. Este producto es atractivo debido a sus precios económicos.

La pintura debe seleccionarse en función de la base sobre la que se aplicará el futuro dibujo.

El espesor de la pintura acrílica puede ser:

• Líquido. Adecuado para aplicar un diseño a la tela.
• Gel de consistencia pastosa. Este espesor de pintura es adecuado para aplicar puntos en relieve y darles el aspecto de perlas o cuentas.
• Estándar. Será ideal para pintar sobre superficies duras.

Los precios de los contornos acrílicos son muy altos, por lo que se pueden reemplazar con pintura acrílica normal. Sin embargo, no será tan cómodo de utilizar porque no tiene un tubo con el que poder aplicar el diseño fácilmente. Para dibujar con pintura acrílica normal, necesitarás una herramienta para puntear o un delineador casero.

Preparación de materiales y herramientas

La clave para un buen trabajo es tener el conjunto adecuado de herramientas para la pintura cincelada.

Contornos acrílicos

La pintura de puntos con contornos (diagramas, plantillas con un patrón deseado se pueden imprimir de forma independiente) con pinturas acrílicas hace que sea más fácil aplicar el adorno a la superficie del producto.

El tinte en sí está en un tubo que tiene un extremo delgado. El tubo puede estar hecho de plástico blando, pero lo más frecuente es que sea de metal. Gracias a él, podrás aplicar fácilmente pequeñas líneas, que después del secado se transforman en un elemento decorativo tridimensional.

Los contornos deben seleccionarse de acuerdo con la superficie sobre la que se aplicará el dibujo. Las pinturas acrílicas para textiles permiten mantener la claridad de los patrones aplicados, mientras que el tinte penetra a través de las células del tejido, permitiendo que la imagen quede bien fijada en él. Elegir un tono para pintar textiles no será difícil.

Actualmente existen diferentes variaciones de color para este propósito:

• Neón.
• Clásico.
• Brillando en la oscuridad.
• Con brillo.

La empresa Nevskaya Palitra produce una serie especial de contornos acrílicos “Decola” para pintar sobre tela. Además, las sustancias necesarias se pueden encontrar bajo la marca "Tair".

Para pintar sobre una superficie dura, son adecuados los contornos acrílicos con una consistencia viscosa, lo que permite conservar las líneas convexas y el volumen del dibujo.

Puede encontrar materiales para trabajar superficies duras del fabricante "Marabu".

Si el diseño incluye elementos volumétricos (perlas o cuentas), estos deben aplicarse con geles acrílicos, que no se deforman después del secado. Las gotas de perla aplicadas mantendrán su forma esférica y el centro no se caerá.

Esto sucede cuando se aplican detalles volumétricos utilizando contornos acrílicos estándar. Puedes encontrar contornos acrílicos tipo gel en la empresa “Tair”, que produce estos productos con la etiqueta “Perla Art”.

Tipos de contornos:

• Universal, apto para pintar diversas superficies, a excepción de productos textiles y aquellos que vayan a ser horneados.
• Para pintar tela.
• Para trabajar con cerámica y vidrio.
• Un contorno que aumenta de tamaño cuando se calienta está hinchado.
• Esquema para artículos que requieren cocción o que se utilizarán frecuentemente en la vida cotidiana (platos, vasos, fundas de móviles, ratones, ordenadores portátiles).
• Vidrieras.

Una gran cantidad de contornos con diferentes propiedades le permite pintar casi cualquier superficie.

Pintura sin contornos

Si no hay contornos, entonces servirá pintura acrílica normal. Un pequeño truco para convertir un tubo común de esta sustancia en una herramienta de pintura fácil de usar.

Es suficiente seleccionar una boquilla de cualquier pegamento Moment para la lata de pintura existente y enroscarla en la rosca en lugar de en la tapa. El orificio en el pico será ideal para aplicar patrones.

Antes de comenzar a aplicar el diseño, es necesario comprobar la consistencia de la pintura. Si es demasiado viscosa, hay que diluirla con un poco de agua hasta conseguir la consistencia de una crema espesa. Con este método podrás ajustar el espesor de la sustancia dependiendo de la superficie a pintar.

Preparación de la superficie

Una superficie adecuadamente tratada para pintar es la clave para la durabilidad del dibujo. Antes de comenzar a aplicar los patrones, el futuro producto debe tratarse con una imprimación.

La imprimación es la aplicación de un recubrimiento especial a la capa superior de un producto. Este proceso permite nivelar la superficie y mejorar la adherencia de los materiales colorantes a la base.

Los materiales de imprimación pueden ser:

• Mineral.
• Alquídico.
• Acrílico.

La imprimación debe seleccionarse en función de la superficie del elemento que se va a pintar. Las mezclas de imprimación se aplican con una esponja, con un aerosol o con un pincel.

Hay dos categorías principales de superficies que requieren este paso:

• Productos lisos: azulejos, vidrio, cerámica vidriada, metal.
• Porosos: productos de cartón, madera, tableros de fibra y MDF, papel maché, cerámica sin esmaltar.

Los materiales de imprimación con una superficie porosa reducirán el consumo de pintura acrílica al rellenar los poros del producto. El procesamiento de materiales lisos ayuda a evitar que se desprenda el diseño futuro.

El suelo, dependiendo de la superficie, puede ser:

• Adhesivo – para procesar vidrio, azulejos, cerámica vidriada. La superficie debe tratarse hasta que se oiga un sonido característico: un crujido.
• Imprimación en aerosol coloreada. Se utiliza para trabajar metales. Durante el proceso de imprimación se deben aplicar 1 o 2 capas de esta sustancia al producto, después de desengrasar previamente su superficie.
• Imprimaciones anticorrosivas. Se utilizan en los casos en que la superficie de trabajo está cubierta de corrosión. Se aplica directamente sobre el óxido mismo.

Luego de la imprimación, la superficie sobre la que se realizará la pintura deberá ser barnizada, esto permitirá:

• Mejora la adherencia de las pinturas acrílicas a la superficie.
• El dibujo futuro lucirá más presentable.
• Sobre la superficie de trabajo se forma una capa resistente a las influencias externas.

Debido a que los barnices pueden tener un olor muy fuerte, es muy difícil trabajar con ellos en espacios cerrados.

Por ello, entre su gran surtido, los barnices más adecuados y seguros son:

• "Tikkurila Kiva" en finlandés. No amarillea, apto para procedimientos internos.
• "Poly-R" en alemán. Se distingue por que se seca rápidamente y no tiene color, es absolutamente transparente.

El barniz debe elegirse en función del efecto deseado. Para conseguir un recubrimiento de barniz de alta calidad se aplican 2 o 3 capas de la sustancia. Cada uno de ellos debe aplicarse sólo después de que el anterior se haya secado completamente.

Los elementos que después de pintarlos se utilizarán para el fin previsto (por ejemplo, platos) no se pueden recubrir con barniz normal. Esto puede causar intoxicación tóxica. Para evitar esto, es necesario omitir este proceso o elegir un barniz que no dañe la salud humana.

Materiales adicionales

Además de los contornos y el producto a pintar, necesitarás las siguientes herramientas:

• Hoja en bruto para trazos de prueba.
• Una esponja o similar para imprimar.

• Lápices para dibujar líneas.
• Agua para eliminar imperfecciones del producto. Si la pintura se ha secado, es necesario utilizar acetona.
• Servilletas o esponja para limpiar periódicamente el surtidor de los circuitos.
• Una aguja o alfiler para limpiar el dispensador en los contornos desde el interior de la pintura horneada.
• Hisopo de algodón para borrar elementos innecesarios en el dibujo.
• Pinzas, un palillo o un cutter para retirar los puntos horneados innecesarios.
• Un pincel para aplicar barniz a un producto.
• Líquido que contenga alcohol o acetona para desengrasar la superficie.

También puedes tener a mano un secador de pelo para poder secar tu trabajo en cualquier momento.

Plantillas para pintar

Puedes crear tú mismo un diseño utilizando pintura de puntos o dibujarlo utilizando plantillas ya preparadas. Esta opción es adecuada para principiantes en este negocio.

En la pintura de puntos, se utilizan los siguientes para crear un diseño:

• Esquemas.
• Plantillas.
• Plantillas.

Para trabajar sobre una superficie opaca (cuero, madera, metal o plástico) son adecuadas las plantillas que se venden en las tiendas de manualidades. Puedes hacerlos tú mismo con cartón grueso o una carpeta de plástico. Es mucho más fácil trabajar sobre una superficie transparente. Cualquier diagrama puede aplicarse desde diferentes lados.

Las plantillas que son adecuadas para la pintura puntual pueden ser:

• Patrones de punto de cruz.
• Ejemplos de patrones para bordado con cuentas.
• Patrones sobre telas estilizados como arte popular y adornos.
• Camisas bordadas caladas.
• Tarjetas para decoupage.

Cualquiera de las plantillas anteriores se puede volver a dibujar o imprimir. Luego bastará con aplicarlo sobre el producto y empezar a trabajar.

formas geométricas

Las formas geométricas en grandes grupos pueden crear un hermoso patrón.

Puedes crear tu propia imagen de diagrama o elegir cualquier plantilla que te guste. Los patrones realizados a partir de formas geométricas se distinguen por su simplicidad en la ejecución, que al mismo tiempo luce muy bien en el producto.

Flores

Utilizar estampados florales es la opción más colorida y bonita para decorar un producto de todas las posibles. Sus diversas variaciones ofrecen un enorme potencial para el desarrollo de la imaginación.

A partir de flores individuales puedes crear una variedad de patrones, jugar con la paleta de colores y líneas. Cada flor debe dibujarse comenzando desde el centro hasta el borde. Al dibujar de esta manera puedes evitar que todos los puntos se fusionen en un solo todo.

Abstracción

Las abstracciones en las piezas le dan un aspecto surrealista. Se pueden utilizar para decorar botellas, cajas y estuches de equipos. Hay muchas opciones de diseños abstractos que lucirán geniales en casi cualquier producto.

La única desventaja es que son muy difíciles de trabajar. Un resultado bello depende de un trabajo minucioso y profesional. Al aplicar la abstracción, es necesario adherirse estrictamente a los contornos y líneas del dibujo, porque la calidad del trabajo depende de su claridad.

Animales

Los patrones de animales son los menos populares entre los entusiastas de la pintura de puntos. Resulta difícil destacarlos en el panorama general. La aplicación de una imagen así requiere de un entorno acorde a ella.

Al mismo tiempo, los motivos animales se verán muy hermosos si eliges correctamente el fondo y otros elementos del diseño.

Trabajando según esquemas

El diseño que se aplique desde cualquier plantilla original no coincidirá al 100%. Cuando los patrones se transfieren a un producto, inicialmente se marca su parte central. Por lo general no es idéntico a lo geométrico.

Después de esto se aplican las líneas de contorno del dibujo y sus líneas principales. Se aplican con un lápiz de pizarra normal o especial para dibujar sobre vidrio, o con un pincel de punta fina. Si las líneas se aplican con acrílico, es necesario considerar cómo se verán en el producto terminado.

Para asegurarse de que las líneas no lastimen los ojos, se pueden hacer:

• Una pintura discreta que no contrasta con el fondo principal.
• Al dibujar una línea, es necesario utilizar pintura varios tonos más clara que el dibujo principal.

La secuencia de acciones debe ser desde la parte central hacia los lados y luego de arriba hacia abajo. Si comienza a trabajar desde el contorno del patrón hacia el centro, existe el riesgo de no adivinar las dimensiones y, entonces, cualquier error en el trabajo será fatal y arruinará el resultado.

Aplicación de plantillas a diferentes superficies

Las superficies a pintar pueden no ser siempre lisas. Incluso un platillo común tiene forma hemisférica, por lo que es casi imposible aplicarle una plantilla. Para evitar que el dibujo se distorsione, es necesario dedicar mucho esfuerzo y tiempo a asegurarse de que el patrón deseado quede lo más liso posible y conserve su aspecto original.

Superficie plana

Es fácil trabajar con una superficie plana. Es por eso que los principiantes en la pintura de puntos deben comenzar con esta técnica para familiarizarse.

Basta con colocar el patrón o plantilla deseada debajo de la superficie transparente, asegurarlo con cinta y comenzar a trabajar. Si la superficie de trabajo tiene un color, entonces el patrón se aplica sobre ella utilizando papel carbón del color opuesto.

Pintura de vasos

Pintar gafas con pintura de puntos no es tan difícil como parece a primera vista. La plantilla o stencil preparado se debe colocar dentro del vidrio, asegurando sus extremos con cinta. Utilizando algodón o servilletas de papel, debes llenar completamente el vaso.

Esto permitirá que la plantilla se ajuste mejor a las paredes convexas del producto. Ahora solo queda pintar el producto, ya que las líneas de los patrones serán claramente visibles a través del cristal.

Decorar platos

Es difícil pintar los platos debido a sus curvas.

Hay varias opciones para aplicar plantillas a este producto:

• Cada elemento del patrón se recorta y se aplica a la placa individualmente.
• La plantilla se aplica completamente a la superficie y en los lugares donde el papel está distorsionado, se corrige.
• El centro del patrón y sus contornos principales están dibujados en la placa. Después de esto se delinean los detalles restantes del dibujo.

Un pequeño truco para pintar platos:

• Necesitas tomar 2 placas transparentes idénticas. Entre ellos es necesario sujetar una plantilla o esténcil hecha de tela que se ajuste perfectamente a la superficie. La parte superior transparente le permitirá transferir el patrón al producto sin distorsionar su contorno.

Además, puedes pintar un plato usando sólo tu imaginación.

Plantillas de botellas

Para pintar botellas con puntos, es necesario utilizar plantillas o esténciles que tengan una forma alargada. Puedes utilizar patrones circulares., pero para que el producto terminado se vea bonito, el diagrama debe estar adjunto con mucha claridad. La principal dificultad son los extremos del dibujo, que hay que unir.

Hay varias formas de solucionar este problema:

• No conecte los extremos del dibujo en absoluto. Pinta tú mismo el espacio formado entre ellos.
• Intente calcular el diámetro de la botella y ajuste la plantilla a él.
• Para el trabajo, puedes utilizar patrones que consten de fragmentos pequeños y repetidos. Si el patrón no coincide muy bien, puedes corregirlo jugando con los detalles del adorno.

Si la plantilla es grande y compleja, debe aplicarse por etapas. Esto le dará la oportunidad de ajustar el dibujo en cualquier etapa.

Consejos para principiantes sobre pintura de puntos

Cualquiera puede aprender a pintar con puntos.

Una serie de pequeños consejos ayudarán a los principiantes a dominar esta técnica más rápidamente:

• Los primeros trabajos de pintura por puntos se realizan mejor sobre una superficie plana.
• Antes de pintar cualquier producto, conviene probar primero con una hoja de papel rugosa. Esto le ayudará a comprender qué tan fuerte debe presionar el tubo para obtener puntos del diámetro deseado.

• No te desesperes si nada funciona en el primer intento. Este arte requiere una habilidad especial que se adquiere con la experiencia.
• Lo mejor es empezar a trabajar utilizando una plantilla o diagrama ya preparado. Con el tiempo, podrás crear tu propio diseño y aplicarlo al producto.
• Ten siempre a mano un hisopo de algodón, disolvente y agua (dependiendo de la pintura que estés usando) para que puedas corregir cualquier error en cualquier momento.
• No tengas miedo de ir más allá de las líneas de la plantilla o diagrama. Siempre puedes jugar con el diseño a tu manera añadiendo elementos adicionales.

La pintura de puntos ha recorrido un largo camino en su desarrollo. Los avances científicos modernos facilitan el trabajo tanto a los principiantes como a los artesanos experimentados. Gracias a los contornos acrílicos, aplicar puntos será fácil y sencillo, y los patrones y plantillas listos para usar con adornos le permitirán crear un hermoso patrón incluso para aquellas personas que no saben dibujar.

Formato del artículo: Natalie Podolskaya

Vídeo sobre pintura de puntos

Pintura de puntos con contornos para principiantes: