Silueta de una niña de espaldas, dibujo a lápiz

La silueta femenina es un boceto de dibujo popular creado tanto por artistas profesionales como novatos. Al no requerir un dibujo claro de los rasgos faciales ni de la forma del pecho, permite representar la silueta de una niña caminando o de pie, de espaldas al suelo, con cabello largo o corto, utilizando medios técnicos mínimos y habilidades profesionales.

Herramientas de dibujo

Antes de comenzar una lección de dibujo, los profesionales aconsejan a los artistas principiantes que adquieran los materiales que necesitan para su trabajo:

Materiales para dibujar	Característica
Lápices de grafito de distintos grados de dureza.	Los lápices son una herramienta básica, diferenciándose según el grado de suavidad en: · H – un lápiz duro diseñado para crear el contorno y las líneas auxiliares de un dibujo; · HB – mina de dureza media utilizada para sombrear; · 2B – un lápiz suave utilizado para delinear las líneas principales del boceto.
Afilador o cuchillo de papelería	Ayudan a conseguir la nitidez de la mina del lápiz y deben estar fabricados con materiales afilados y duraderos.
Borrador	Para dibujar necesitarás una goma de borrar normal de oficina y una goma de borrar amasable. A diferencia de una goma de borrar normal, con una goma de borrar amasable no se borra el lápiz, sino que se presiona ligeramente contra las partes del dibujo que se quieren aclarar, con lo que las partículas de material gráfico se adhieren a la goma de borrar amasable sin manchar el dibujo.
Papel	Papel de dibujo especial o una hoja de papel Whatman de tamaño A4 o A3 que sea lo suficientemente resistente para crear un dibujo. No se recomienda utilizar papel de oficina para realizar bocetos a lápiz.

Los materiales de dibujo se pueden comprar en cualquier papelería o tienda de arte.

Los expertos recomiendan utilizar lo siguiente para crear bocetos a lápiz:

1. Un juego de lápices de pizarra de las populares marcas "KOH-I-NOOR", "VISTA-ARTISTA", "FABER CASTELL". Los productos están fabricados con materiales de alta calidad, tienen madera suave y de alta calidad para afilar y son ideales para dibujar. Cada juego contiene lápices de diferentes grados de dureza, vendidos a precios que comienzan desde 150 rublos.
2. Papel de dibujo especial de los fabricantes "VISTA-ARTISTA", "TEENAGERS" o "PALAZZO". Las hojas gruesas de papel se colocan en un álbum especial, tienen una alta densidad y son adecuadas para dibujar no solo con lápiz, sino también con carboncillo, delineador y tinta. El costo del álbum es de unos 450 rublos.
   
3. Borrador amasable elaborado con una goma de limpieza especial, que se arruga fácilmente, tiene una consistencia similar a la de una masa y grandes propiedades absorbentes. El tamaño del borrador es de 4,5 x 3,5 x 1 cm y es producido por las empresas "VISTA-ARTISTA", "KOH-I-NOOR HARDTMUTH" y "CRETA COLOR" a un precio de 106 rublos.

Mantenimiento de los parámetros corporales

La silueta de una niña de espaldas debe representarse en estricta conformidad con las proporciones del cuerpo humano.

La unidad de medida en este caso es la cabeza humana:

1. Para determinar los parámetros de crecimiento, es necesario partir de la altura de la cabeza de la mujer y luego multiplicar este valor por 9. Además, al representar a una persona, es necesario recordar que su altura se divide por la mitad en el punto de la sínfisis púbica.
2. El ancho de los hombros en el dibujo debe ser 1,5 veces la altura de la cabeza.
3. El tamaño de los huesos pélvicos de la niña representada es directamente proporcional al ancho de los hombros, y la altura de las caderas debe ubicarse ligeramente más abajo que la altura de la cabeza.
4. La medida de la cintura en la figura debe ser igual al valor del ancho de la cabeza.
5. La distancia entre la base del esternón y la articulación de la cadera es igual a la mitad de la altura de la cabeza.

La tarea principal a la hora de representar la silueta femenina, según los profesionales, es la representación correcta de la forma de la pelvis. En las mujeres es ligeramente más ancha que en los hombres y está girada en un ángulo mayor. La caja torácica femenina en el dibujo debe estar ligeramente inclinada hacia atrás y el vientre debe estar ubicado entre ésta y el área pélvica.

A la hora de elegir un método para representar el cuerpo femenino, los expertos aconsejan a los artistas principiantes recordar que:

• Las líneas del dibujo deben ser suaves;
• La forma del cuerpo debe ser redondeada con una ligera definición muscular.

Dimensiones

Una representación completa de una silueta femenina es imposible sin observar las siguientes proporciones:

1. El eje central del dibujo debe representar la columna vertebral y se dibuja recto o en un ligero ángulo (dependiendo de la posición de la silueta).
2. El torso femenino se representa esquemáticamente como un triángulo invertido, ligeramente alargado hacia la zona pélvica. Los expertos no recomiendan representarlo muy corto o masivo para añadir elegancia a la imagen femenina.
3. La zona de la cadera en el dibujo está representada mediante un círculo o un triángulo invertido con líneas cruzadas (piernas) que salen de él. Al representar el área pélvica como un círculo, debe extenderse más allá de la parte inferior del triángulo superior que representa el torso.

Después de distribuir los puntos de referencia indicados en la hoja, deben conectarse cuidadosamente con líneas suaves y redondeadas, permitiendo que la figura creada en la hoja adquiera las características de un cuerpo femenino. El siguiente paso es comenzar a crear las extremidades, asegurándose de que la longitud de los brazos esté por debajo del área de la ingle.

Clases magistrales

Los profesionales aconsejan representar la silueta de una niña desde atrás utilizando líneas suaves, sin trazos bruscos y con estricto apego a las proporciones de la figura femenina.

En un vestido

1. En la primera etapa de la imagen de una niña de espaldas, con cabello largo, descalza y con un vestido ligero de verano, debes dibujar un esqueleto, la base del dibujo. La cabeza está representada aquí mediante un círculo, y las partes superior e inferior del cuerpo son triángulos invertidos apuntando hacia abajo. La parte inferior del triángulo superior (pecho) en el dibujo contendrá los brazos, lo que permite representarlo sin una base puntiaguda. La cabeza debe estar conectada al triángulo pectoral mediante una línea inclinada (columna vertebral). Una vez completado el triángulo inferior (pélvico), se dibujan 2 triángulos pequeños y puntiagudos hacia arriba para formar las piernas.
   
2. Una vez creada la silueta de la niña, puedes comenzar a dibujar gradualmente los detalles. Habiendo dividido la circunferencia de la cabeza por la mitad, una de sus partes debe ser dividida por una tira que separa el área de la frente de la nariz y los labios, y luego, utilizando líneas puntiagudas, debes dibujar los contornos de la cara de perfil: el área de la nariz, los labios y el mentón. Por encima de la línea divisoria de la cara, debes dibujar una ceja y, debajo, un ojo que se asemeja a un triángulo en forma. Para completar el trabajo en la cara, es necesario corregir la forma de la boca, la nariz y las cejas. Dependiendo del trabajo del artista, el rostro de la niña adquirirá una mirada sonriente, pensativa o misteriosa, sin expresar ninguna emoción.
3. La siguiente etapa es dibujar el peinado de la mujer. Partiendo de la base del rostro, el artista novato deberá dibujar el cabello largo de la niña y parte de los hombros cubriéndolo con líneas claras. Utilizando trazos de diferentes longitudes a lo largo del cabello, se crean mechones que aportan volumen y realismo al peinado.
   
4. A continuación viene el diseño de la parte superior (pecho) del dibujo, que consiste en dibujar los hombros, el cuello, los brazos y la espalda de la chica. Ella mantiene sus manos entrelazadas, por lo que deben diseñarse en forma de pequeños triángulos. Alrededor de la silueta de la niña, dibuja un vestido con líneas rectas y puntiagudas y utiliza el rayado para dibujar pliegues en él. Las piernas de la niña están dibujadas con líneas suaves alrededor de la parte puntiaguda del triángulo inferior (pélvico).
   
5. Los talones y las punteras están decorados con trazos. Con un borrador amasable, debes borrar todas las líneas auxiliares y delinear las partes principales de la silueta femenina con un lápiz suave (2B).
   
6. Si se desea, el cuadro se puede decorar con pinturas o lápices de colores.

En pantalones cortos

La silueta de una niña desde atrás se crea utilizando líneas suaves con la observancia obligatoria de la pendiente del pecho:

1. Usando un círculo y líneas curvas, debes crear la base de la cara y el pecho de la niña.
2. Usando un lápiz duro (H), debes terminar de dibujar los hombros, el cuello y los glúteos de la niña en la silueta. En la zona entre el pecho y la pelvis, el dibujo muestra un vientre ligeramente convexo de la mujer.
3. La circunferencia de la cabeza debe dividirse en 2 partes, dibujando el área de las orejas y el mentón, y también agregando parte del antebrazo a la silueta femenina.
4. Después de dibujar la silueta, debes comenzar a crear la ropa de la niña, dibujando líneas para la parte superior, los pantalones cortos y el pañuelo.
5. Sobre la silueta femenina se dibujan con pequeños trazos los brazos y la espalda de la niña, y luego el artista comienza a dibujar su rostro: la boca, los ojos y los labios del personaje.
   
6. En la etapa final del trabajo, los contornos ya dibujados se procesan con trazos y luego el dibujo se delinea con un lápiz con mina blanda (2B). Todas las líneas auxiliares se eliminan con una goma de borrar amasable.

En jeans

1. La silueta de una niña de espaldas debe colocarse correctamente en un trozo de papel con líneas rectas que indiquen los contornos del cuerpo femenino (la columna vertebral, los hombros y los brazos de la niña).
2. La niña representada en la imagen se mueve lentamente, usa pantalones y tiene el pelo largo, y para crear su imagen es necesario dibujar una silueta femenina con líneas suaves, dibujar el cabello, un semicírculo de brazos y piernas.
3. Sobre el boceto resultante, es necesario aplicar los detalles de la silueta, dibujando la cintura, los glúteos y los brazos del personaje a representar.
   
4. Mediante trazos, debes diseñar la ropa de la niña, los mechones de cabello y los pliegues que se forman en la camiseta cuando camina.

En la barra de ballet

La silueta de una niña de espaldas, de pie en una barra de ballet, debe realizarse con estricta observancia de las proporciones del cuerpo, con especial atención a los detalles del dibujo:

1. En la primera etapa del trabajo de boceto, debes dibujar partes de la futura silueta de la niña: los círculos indicarán la cabeza y el cabello de la niña; Los hombros, brazos y piernas del personaje están dibujados con líneas, y las zonas de las articulaciones están indicadas con puntos; El triángulo en la imagen muestra el área pélvica.
   
2. Es necesario conectar las partes del dibujo con líneas rectas, creando un boceto del cuerpo de la niña. Se debe prestar especial atención a la zona de la cintura, así como a mantener el tamaño de la zona pélvica y de los hombros.
3. Con ayuda de un borrador, es necesario eliminar todas las líneas auxiliares del dibujo y delinear su contorno con un lápiz de mina de dureza media (HB). Después de dibujar la silueta, es necesario representar esquemáticamente la barra de ballet utilizando líneas rectangulares.
   
4. Después de crear la silueta, puedes comenzar a dibujar los detalles del diseño. Hay que tener especial cuidado al representar el peinado, que requiere utilizar trazos para representar los rizos colgantes de la niña y el cabello recogido en la coronilla.
   
5. La muchacha que está de pie frente a la barra de ballet viste una camiseta corta, pantalones cortos y calcetines, creados con movimientos ligeros y bruscos hasta el codo.
6. En la etapa final, todos los detalles auxiliares del dibujo deben eliminarse con un borrador y los contornos del dibujo deben resaltarse con un lápiz con mina blanda (2B).

Listo.

Imagen del cabello

La silueta de una niña de espaldas requiere desde el principio una habilidad especial del artista para transmitir la belleza del cabello cayendo sobre los hombros o fluyendo.

Al dibujar el cabello, debes tener en cuenta:

1. La forma en que están iluminadas. En la mayoría de los casos, las raíces del cabello quedan en sombra y sombreadas por un reflejo ubicado a cierta distancia de ellas. Para indicarlo en el dibujo se utiliza sombreado a lo largo de los bordes.
2. Cómo se arregla el cabello. Las pequeñas hebras en el dibujo deben combinarse en otras más grandes y luego debe representarse su iluminación. Además, al dibujar el cabello con un lápiz suave, se resaltan las zonas más oscuras y sombreadas, lo que permite dar volumen y realismo al dibujo.
3. Su estructura, volumen y suavidad, así como la dirección del crecimiento del cabello, lo que permite hacer el dibujo más realista.

Al dibujar el cabello, no debes dibujar cada mechón.

Los expertos recomiendan que al representar el peinado de una mujer, solo se muestre su textura general y se utilicen lápices de diferente dureza para sombrear:

• Se necesitan unos duros para indicar el cabello reflejado por los reflejos en las partes claras del peinado;
• Para oscurecer el cabello se utilizan minas blandas.

Los expertos recomiendan dibujar los trazos con trazos largos y claros, para lo cual el artista principiante debe apoyar la mano con el lápiz en el codo mientras dibuja.

Largo

Al dibujar cabello largo necesitas:

1. Representarlos en movimiento (como si fueran levantados por el viento). Esta técnica añadirá volumen y dinamismo al peinado de una mujer.
2. Preste mucha atención a cómo se peina exactamente el cabello dependiendo de su estructura. El cabello rizado se representa como más voluminoso y áspero. Líneas rectas: en el dibujo deben fluir suavemente alrededor del cuerpo femenino.
3. Para completar el look, el cabello largo se divide en mechones separados mediante trazos.

Corto

Cabello corto en la imagen:

• Es posible que sobresalgan algunos pelos o hebras del peinado;
• Es necesario sombrear alrededor de las raíces o el rostro, dándoles volumen adicional.

Imagen de la línea de hombros

La silueta de una niña desde atrás sugiere una cobertura total o parcial de la forma de la cabeza y un resaltado máximo de la línea de los hombros. Para determinar su ubicación es necesario partir de la línea visible creada por los huesos de la clavícula, debajo de la cual se encuentra el contorno triangular de los hombros creado por el músculo trapecio. Dado que en el dibujo los músculos se encuentran en la parte superior del esqueleto humano, se recomienda indicar primero la línea de la clavícula y luego complementarla con el músculo trapecio.

Al representar una figura desde atrás, se debe comenzar desde el punto donde la clavícula se une al proceso acromial de la escápula. En algunas personas, el ángulo del hombro puede enderezarse significativamente en esta zona, lo que hace que sea más fácil encontrar la línea del hombro. Para encontrar la línea de los hombros, estos puntos deben estar conectados en ambos hombros utilizando una línea recta o un arco.

Qué tener en cuenta al dibujar

La silueta de una niña de espaldas es considerada por los artistas como una versión más fácil de la representación del cuerpo femenino, que no requiere un dibujo cuidadoso de los rasgos faciales, el pecho y el cabello.

Al trabajar en una imagen, un artista novato debe tener en cuenta algunos matices:

1. En el dibujo, es necesario indicar el ancho de los hombros y la espalda de la niña, y la forma general del cuerpo debe parecerse a un triángulo alargado. No tener en cuenta esta regla puede llevar a la creación de un cuerpo femenino excesivamente grande.
2. En la parte central de la espalda hay una columna vertical, dibujada con una línea continua o varios trazos.
3. En la espalda, a la altura de los brazos, se deben dibujar con trazos los omoplatos. Dependiendo de la constitución de la muchacha retratada, deben resaltar fuertemente o apenas de manera perceptible en su cuerpo.
4. La espalda y los hombros de la niña pueden cubrirse con rizos esparcidos sobre sus hombros, lo que requiere un dibujo cuidadoso con trazos.

La silueta de una niña de espaldas es un boceto a lápiz popular que requiere que los artistas se adhieran estrictamente a las proporciones del cuerpo femenino. Considerado por los profesionales de las bellas artes como una versión más fácil de representar el cuerpo femenino, el dibujo no requiere la necesidad de un dibujo preciso de los rasgos faciales y se realiza con trazos ligeros en forma de codo, líneas suaves y redondeadas, lo que permite transmitir la gracia y las características estructurales del cuerpo femenino.

Vídeo sobre cómo dibujar la silueta de una niña desde atrás.

Cómo dibujar una chica de espaldas: